lunes, 28 de diciembre de 2009

COSECHA ROJA presentan en Bilbao "Un par de cosas" 7 enero 2010 --- Repaso a críticas y reseñas.

Noticias frescas. Cosecha Roja estarán presentando "Un par de cosas" el próximo 7 de enero en el Auditorio del Colegio de Abogados de Bilbao. Estos son los detalles:


Jueves, 7 enero 2010
C/ Rampas de Uribitarte, 3 (Bilbao)
20:00 horas. Entrada gratuita. Aforo limitado.


El disco está teniendo una gran acogida en prensa, blogs y algunos foros de internet. Aquí os dejamos algunos ejemplos:

Disco de la semana en la revista efe eme. Haz click en la imagen para leer el artículo.


Además, está este reportaje de Daniel Salgado, en el diario El País en sus páginas de GALICIA. Haz click en la imagen para leer el artículo.


Por otro lado, nos ha encantado el comentario que Rafa Beatman ha dedicado al disco en el foro de power pop action. Pincha en el logo para leer.


Desde Valladolid, Oscar García le dedica esta bonita entrada en Kick Out The Jams. Pincha en el logo para leer.

martes, 17 de noviembre de 2009

KEVIN JUNIOR "Ruins", prensa-press

Entrevista con Kevin Junior en el número de diciembre de 2009 de la revista Ruta 66, a cargo de Eduardo Ranedo.

Antes, Carlos Rego no había pasado por alto las cualidades de Kevin, en su comentario del disco también en Ruta 66 (junio 2009, # 261)


En la prensa anglosajona las buenas críticas han sido constantes, una de nuestras revistas favoritas, "Bucketfull of Brains" incluye esta reseña.


Por su parte la revista americana "The Big Takeover" tampoco repara en elogios. Pinchar en la foto para leer la crítica.


Y además reproducimos esta entusiasta reseña que se incluye en el blog "The Beautiful Music":

"The purveyors of good taste at Sunthunder Records in Spain along with Hanky Panky Records have done it again - released an essential album for your listening pleasure. "Ruins - A Collection Of Rarities, B-sides and Outtakes" is a must have by a gifted songwriter and multi-talented musician - Kevin Junior. An interesting side note for label geeks like me is that Sunthunder Records is the label that also released the wonderful Nikki Sudden tribute "Suddenly Yours" and the Dave Kusworth collection "Tambourine Girl" over the past few years, along with many other fine releases and Hanky Panky are the ones with the releases by Alan Tyler of The Rockingbirds fame among others. Kevin Junior may be a familiar name to many, as a singer, songwriter, guitarist with The Chamber Strings, an amazing band he formed in 1997, a band that received only a small fraction of the attention they deserved, in my opinion. They released 2 marvelous albums ("Month Of Sundays" and "Gospel Morning" on Bobsled Records), and a few singles of truly beautiful Pop with orchestral and psychedelic flourishes, releases that are among my favourites and albums that I often return to. I admit that I didn't know the whole story of Kevin Junior and still don't, but this collection along with the accompanying 16 page booklet is helping to fill in some of the gaps and to see that there is a rich musical depth and brilliance behind this artist. I had known for some time that Kevin was friends with Nikki Sudden and Epic Soundtracks (so any fan of these two will definitely be interested), having played live and recorded with them - actually, Epic's final album "Good Things" was recorded with Kevin playing a significant role. What I didn't realize was that he also played with The Mystery Girls and The Rosehips and has been in the music scene for some 22 years, so it's about time that more folks discover this great music.This compilation is an excellent introduction to Kevin's music, with some variety in style and some real choice covers - where he infuses songs with his stamp of originality. The very first song alone, "Common At Noon" is reason enough to pick up this collection, - it is a brilliant cover of a song by The Real Kids, which sounds nothing like the original but more a true "lush pop ballad", proving that anything he touches can turn to gold. There are more covers (Bacharach, Thunders, Thin Lizzy, Dan Penn - which I really enjoyed) and many highlights of which "Beautiful You", "Beautiful Mothers & Somebodys Wife" and "Last Lovers" are only a few of the majestic gems, that just have to be heard to be believed."Ruins" is a masterpiece and it's hard to believe that these treasures have been gathering dust for so long. I'm certainly glad cleaning day came around and please do keep digging through that clutter so we can hear more of these beautiful ruins (I would really like to hear the other Johnny Thunders cover). Then Kevin Junior will become a household name and it will be well deserved!"

martes, 27 de octubre de 2009

COSECHA ROJA "Un par de cosas (1991-2000)" (HPR-014)


Cuando nadie se lo esperaba, ni siquiera ellos mismos, Cosecha Roja vuelve a dar señales de vida. Una llamada de los organizadores del XIRIAPOP logró convencerles para aparecer en su estupendo festival, y el 18 de septiembre de 2009 estuvieron tocando en la Cervecería Dublín de Carballo (A Coruña) un puñado de las canciones que formaban parte de su repertorio durante los años 90. La actuación sirvió además para presentar un CD recopilatorio titulado "Un par de cosas (1991-2000)", editado por Hanky Panky Records en colaboración con el Xiria-Pop y la tienda de discos Peggy Records.

Cosecha Roja nació a finales de 1988 cuando varios ex –miembros de grupos locales de Ourense como "Viernes y los Robinsones", "Última Fila" y "Las Hierbas", se juntan con la intención de tomarse, según sus propias palabras, “las cosas un poco, sólo un poco, más en serio”. Comienza en ese momento una aventura que, como a tantos grupos de la época, les llevaría a asociarse con pequeños sellos, a financiarse y editar sus canciones por su cuenta y, en general, utilizando sus propias palabras nuevamente, “perder el tiempo y el dinero ante la indiferencia de la gran mayoría de medios y la práctica totalidad de sellos del país”. Sin embargo, de lo que pocos de esos grupos con los que compartieron los años noventa pueden presumir es de haber dejado un legado de canciones y grabaciones de semejante calidad: las composiciones de Carlos Rego (voz y guitarra) aludían a sentimientos cotidianos, pero con una lucidez y profundidad poco habitual. Tal vez por eso las comparaciones con otros grupos como 091 o BB Sin Sed eran frecuentes, por no hablar de una querencia nada disimulada por los sonidos de Television, Feelies, The Dream Syndicate o los Modern Lovers. La fina labor a las seis cuerdas de Javier Doforno “Dofo” (el Robert Quine hispano) le daba siempre a las canciones un punto de electrizante tensión en contraste con su inequívoco valor melódico.

Pese a que un selecto y fiel grupo de críticos glosó sus virtudes de manera vehemente, y de que hacían acérrimos fans con sus electrizantes directos, nunca lograron trascender lo suficiente para poder ser considerados “populares”. Y así, y sólo dos años después de autoeditarse el que a la postre sería su último álbum “A Plena Sombra” (2000), decidieron tomarse un descanso que devino en definitivo. En la actualidad los miembros originales del grupo siguen haciendo música como Burgas Beat.


“Un par de cosas (1991-2000)” recoge un total de veintidós canciones entre las que se encuentran "clásicos" de su repertorio, canciones inéditas en CD, otras inéditas en cualquier formato y alguna maqueta. La edición en digipack se acompaña de un lujoso libreto de 16 páginas con fotos, comentarios canción a canción de Carlos Rego, y apreciaciones a cargo de fans del grupo como Juan de Pablos (Flor de Pasión, Radio 3), Eduardo Ranedo (Ruta 66, Radio Euskadi) y Fernando Gegundez (Ruta 66).


LO QUE HAN DICHO SOBRE COSECHA ROJA

***** Lo de Cosecha Roja no tiene ni trampa ni cartón, y sí mucho de esa intensidad emotiva a la que me refiero, que se resuelve limpiamente en un buen equilibrio entre melodía arrebatada y ritmo con sensibilidad. "El asiento de atrás", "Pierdo el tiempo", "Nuevos caminos" o Nada más" son canciones llenas de alma y sangre, con las que se revive el inefable placer de expresarse con el corazón en la mano; el tema que mejor resume su atractivo es "Recodarte o morir", una estupenda muestra de trémula sinceridad que despierta un eco especial en mi sistema cardiovascular. José Boix , "Ruta 66"-1993

***** En "A plena sombra" vencen la pereza y nos sirven otra generosa ración de grandes canciones firmadas por Carlos Rego, quien nos vuelve a deleitar con su expresividad y se consagra, si no lo estaba ya, con una de esas piezas -"Despedida"- en las que el pop alcanza una dimensión superior. Como siempre, la guitarra de Javier Doforno teje con precisión matemática la hechura de cada tema". Fernando Gegúndez, "Ruta 66"-2000

***** "Nido de serpientes" y "Vacaciones permanentes" (la canción) son dos verdaderos tiros. Con la sencillez presidiendo la arquitectura de guitarras trazada a tiralíneas por Javier Doforno y unas letras paridas con el labio inferior destrozado a golpe de mordiscos, los soportes rítmicos tienen en este trabajo mucha más pegada y mejores matices, aportando así una plataforma perfecta para que el alma de las canciones se metamorfosee en busca de toda su fuerza... Una banda sin suerte vale, pero espléndida en su coherente madurez, que no ha perdido un pelo de su agresividad y no cerrará la boca por que nadie dirá por ellos lo que quieren y saben decir. Manuel L. Contreras, "Wah Wah"- 1995

***** La particular pericia compositora de Carlos Rego, una especie de Javier Sun o Xavier Baró a la gallega, arropada por la banda que fue responsable de uno de los mejores discos estatales del 93, aquel "Nuevos caminos", merece la mayor de las consideraciones. Sobre todo viendo como este nuevo EP (con cuatro canciones personalísimas, hermosas hasta el límite) les destaca hasta la cabeza del pelotón de bandas del país". Eduardo Ranedo, "Ruta 66"-1997

domingo, 6 de septiembre de 2009

BOB LIND -- Colegio de Abogados (Bilbao) 16 septiembre 2009


Bob Lind el legendario cantautor de mediados de los sesenta estará en Bilbao el proximo 16 de septiembre. Será en el auditorio del Colegio de Abogados, a las 20 horas y la entrada será gratuita.

En 1966 compuso y grabó "Elusive Butterfly", un éxito en las listas americanas y de medio mundo, y una de esas canciones que inevitablemente aparecen en discos recopilatorios de esa milagrosa década. Grabó tres discos que acaban de ser reeditados en el Reino Unido (por los sellos Ace y RPM), dos de ellos arreglados y producidos por el gran Jack Nitzsche, en donde fundía el naciente folk-rock de la época con estilizados arreglos de cuerda. En la actualidad continúa escribiendo canciones y tocando con cierta regularidad, y acaba de publicar "Bob Lind Live At The Luna Star Cafe". Además está en fase de producción un documental sobre su vida. Más de 200 artistas han grabado sus composiciones (desde Aretha Franklin a Eric Clapton, pasando por Cher, Dolly Parton, Nancy Sinatra, los Four Tops o Marianne Faithful), y entre sus admiradores actuales podemos citar a Richard Hawley, Sean O'Hagan (High Llamas) o el mismímo Jarvis Cocker que le dedicó la canción "Bob Lind (The Only Way is Down)" en el álbum de Pulp "We Love Life". Esta será su primera y única actuación en nuestro país, y coincide con una gira europea que le llevará además por el Reino Unido donde tocará en el prestigioso "End of The Road Festival".

miércoles, 24 de junio de 2009

KEVIN JUNIOR (of The Chamber Strings): SOLO TOUR JULIO 2009


Ya queda menos para que comience la gira en solitario de Kevin Junior!! Coincidiendo con la edición de “Ruins (a collection of rarities, b-sides & outtakes)” (conjunta a través de los sellos Haky Panky y Sunthunder) KEVIN JUNIOR visitará en solitario y por primera vez los escenarios españoles en una gira acústica que le llevará por Bilbao (1 de julio, Colegio de Abogados), Vitoria-Gasteiz (2 de julio, Ibu Hots), Liérganes (3 de julio, Los Picos) y Madrid (4 de julio, La Vía Láctea). “Ruins” recopila a través de 19 cortes una historia “alternativa” a la larga carrera musical de este genio del pop americano desde sus inicios con The Mystery Girls y The Rosehips hasta su madurez con The Chamber Strings, con quienes ha registrado dos discos imprescindibles: “Gospel Morning” (1999) y “Month Of Sundays” (2001). Junior ha colaborado con gente como Epic Soundtracks, Nikki Sudden o John Stirrat (Wilco), y entre sus fans podemos citar a Nancy Sinatra, Ryan Adams, Ron Sexsmith, o Ben Stiller!


Estas son las fechas, salas y horarios definitivos, ¡no os lo perdáis!


1 JULIO, BILBAO (Colegio de Abogados), 20:00 horas. Entrada gratuita

2 JULIO, VITORIA (Ibu Hots), 20:30 horas. € 5 euros.

3 JULIO, LIERGANES (Los Picos) + REAL & GASTADO, 22:00 horas

4 JULIO, MADRID, (La Vía Láctea), + DEN 21:30 horas. Entrada gratuita. Fiesta 50 programas Hotel Arizona, con Jesús Alvarez (Radio City Discos) y Jose Prieto (Hotel Arizona) a los platos.


Diseño Sonia Paredero

A continuación el documental en 4 partes que sobre la vida y obra de Kevin Junior y The Chamber Strings realizó en el año 2007 la web Glorious Noise. Imprescindible!









miércoles, 17 de junio de 2009

KEVIN JUNIOR (of The Chamber Strings) -- RUINS (a collection of rarities, b-sides & outtakes) (HPR-013)

Resultado de la colaboración con el excelente sello Sunthunder Records llega este "Ruins" (HPR-013 // STR-006, Junio 2009, Digipack con libreto 16 páginas), un proyecto que ha venido gestandose desde hace mucho tiempo y que por fin es una realidad.

Puede que el nombre de Kevin Junior no llame la atención del atento seguidor de la escena independiente americana de la última década, pero a buen seguro que si se menciona el nombre de The Chamber Strings una amplia sonrisa de reconocimiento y admiración aparecerá en la cara de ese mismo aficionado. Kevin Junior (nacido en Akron, Ohio), su cantante, guitarrista y compositor, tiene sin embargo una amplísima trayectoria a sus espaldas. “Ruins” recoge una historia alternativa a través de 19 temas raros, versiones demo o inéditos tanto en solitario del propio Junior como de los distintos grupos que ha liderado: Mystery Girls (1986-1992), The Rosehips (1992-1996) y The Chamber Strings (1997- hasta la actualidad).




La sorprendente historia de Kevin Junior & The Chamber Strings

El germen de los Chamber Strings lo encontramos poco tiempo después de que Kevin Junior conociese a Epic Soundtracks, y éste le pidiese que formase un grupo para acompañarle en la promoción europea de su segundo disco “Sleeping Star”. La relación profesional y de amistad que desde entonces les unirá marcará profundamente sus carreras.

Concluida la gira europea, Kevin Junior reúne a varios músicos y al productor Ellis Clark, y entre finales de 1996 y primeros de 1997, graba el primer disco de The Chamber Strings “Gospel Morning” que sería editado a finales de 1997 por Idiot Savant Music Records y reeditado en 1999 (con temas añadidos) por el sello Bobsled. El disco recibió los más rendidos parabienes de toda la crítica especializada americana. Grabado a caballo entre Chicago y Londres, “Gospel Morning” recogía un amplio abanico de influencias tan diversas como Ray Davies, Brian Wilson, Brill Building pop, Rolling Stones, Beatles, Alex Chilton, 60's soul, Dan Penn, Only Ones, The Raspberries o Jimmy Webb, fundiéndolas en un inclasificable amalgama que confería personalidad e identidad propia a las canciones de Junior, demostrando su excelencia como compositor, a la vez que dotándolas de una atemporal grandiosidad. El grupo gira extensamente y comienza a labrarse una merecida reputación.

El excelente “Month Of Sundays” (Bobsled, 2001) producido por Thom Monahan (Pernice Brothers/Lilys) fue la continuación, y nos presentaba al grupo ampliando sus referencias con un sonido en el que destacaban esmerados arreglos de cuerda y viento, que les permitía canalizar y desarrollar sus más complejas ambiciones e influencias: Laura Nyro, Curtis Mayfield, Phil Spector, Bacharach & David, Todd Rundgren, o Dusty Springfield. El disco es una incontestable obra maestra y así fue recibido por la crítica, que no escatimó elogios, siendo incluso elegido como disco del año por numerosas publicaciones. El LP fue editado también en Europa y Japón, y permitió al grupo girar sin parar por Estados Unidos compartiendo escenario con gente como Guided By Voices, Travis, Wilco (su bajista John Stirratt co-escribió "Make It Through The Summer" con Kevin Junior, para el disco y para el grupo del propio Stirratt, Autumn Defense), The White Stripes, Brian Jonestown Massacre, Moe Tucker, Alex Chilton, Dandy Warhols, The Posies, Pernice Brothers, Webb Brothers (que grabaron una versión de "Everyday Is Christmas"), Evan Dando, Warlocks, Death Cab For Cutie, Real Kids, Ian Hunter (Mott The Hoople) o los Super Furry Animals. Y de entre sus fans podemos nombrar a Nancy Sinatra, Ryan Adams, Hanson, Ron Sexsmith, miembros de Talking Heads o el propio Ben Stiller!



Después del éxito de “Month Of Sundays” Junior perdió el control de la situación y las cosas comenzaron a torcerse: la disolución del grupo, una larga batalla con la depresión (acentuada tras su divorcio), llegando a vivir como un “sin techo” en Los Angeles, donde su adicción a las drogas y problemas de salud casi acaban con su vida. Tras tocar fondo comienza un lento periodo de rehabilitación y recuperación. así entre finales de 2004 y mediados de 2005, Kevin gira en solitario por Europa a la vez que tocando la guitarra para su gran amigo Nikki Sudden. También supervisó el lanzamiento de “Good Things”, el álbum final de su amigo Epic Soundtracks. El disco es básicamente una colaboración entre Epic Sountracks y Kevin Junior y fue grabado en 1996 en Londres (Epic murió en 1997) por Kevin en su 4 pistas Tascam Porta 3. Aunque en el momento de su grabación las canciones no eran más que maquetas, se convirtieron en las últimas grabaciones de Epic, e incluso hay quien las considera como su mejor trabajo.

Finalmente en 2006 Kevin Junior reúne a The Chamber Strings y el grupo vuelve al estudio y a los escenarios. El 20 de enero de 2007, agotan las entradas para su primer concierto en 5 años en el Double Door de Chicago. La reunión suscita un renovado interés en el grupo y aparecen artículos y reseñas en los más importantes periódicos y revistas americanos. Se suceden apariciones radiofónicas, más conciertos, e incluso se graba un documental sobre el grupo (disponible en http://www.gloriousnoise.com/). Junior tiene ya compuesto el tercer disco de The Chamber Strings y a la espera de entrar a grabarlo, revisa sus bastos archivos y compila para Hanky Panky Records y Sunthunder Records “Ruins”, un lanzamiento en exclusiva mundial que confirma su enorme talento, y que sirve tanto de inexcusable adición para el fan de toda la vida como en excelente introducción para el recién llegado.


Track List:

1.- Common At Noon (The Rosehips track for Aussie Real Kids comp)
2.- It's Not Worth Fighting (The Chamber Strings live on WFMU)
3.- Whiskey In A Jar (The Rosehips track for Thin Lizzy comp)
4.- Gorgeous Nowhere (The Rosehips, from “Soul Veronique In Parchment”)
5.- Baby It's You (The Chamber Strings, “Gospel Morning” bonus)
6.- Dead Endings (The Chamber Strings, unreleased from “Month Of Sundays”)
7.- Thank My Lucky Stars (Kevin Junior solo demo)
8.- Beautiful You (The Chamber Strings, live on “KCRW’s Morning Becomes Eclectis”)
9.- I Pray for Rain (The Chamber Strings, Gospel bonus track)
10.- Kevin Junior (Kevin Junior, track cut with Hushdrops, Kevin on lead vocals)
11.- Dead Man’s Poise (Kevin Junior, solo demo)
12.- Ragdoll (The Rosehips, from “Soul Veronique In Parchment”)
13.- Contact High (The Mystery Girls, live at Lounge Ax, Chicago)
14.- Last Lovers (The Chamber Strings, B-side of “Make It Through The Summer” single)
15.- It's Not Enough (Kevin Junior, Thunders cover for Japan)
16.- Telegram (Where's My Horn?) (The Chamber Strings, Gospel bonus track)
17.- No More Songs (The Chamber Strings, B-side of “Everyday Is Christmas” single)
18.- Beautiful Mothers & Somebody’s Wife (The Chamber Strings, B-side of “Make It Through The Summer” single)
19.- Sleepy Night (Kevin Junior solo demo)


Además durante el mes de julio:
KEVIN JUNIOR
(of The Chamber Strings)
SOLO TOUR 2009


1 JULIO, BILBAO (Colegio de Abogados), 20:00 horas. Entrada gratuita
2 JULIO, VITORIA (Ibu Hots), 20:30 horas.
3 JULIO, LIERGANES (Los Picos) + REAL & GASTADO, 22:00 horas
4 JULIO, MADRID, (La Vía Láctea), 22:00 horas.

ALAN TYLER & THE LOST SONS OF LITTLEFIELD "Lonesome Cowboys" (HPR-011)

Siguiendo con el enorme éxito de su álbum homónimo de debut de 2007 (la revista inglesa Q Magazine lo incluyó en su Top 5 de discos de raíces del año), Alan Tyler & The Lost Sons of Littlefield vuelven a la carga con una nueva colección de clásicos instantáneos de alt-country con decidido toque inglés. “Lonesome Cowboys” (HPR-011, octubre 2008) llegará a las tiendas del Reino Unido (distribuido por Cargo Records) y de España el 6 de octubre.

No era necesario que emigrasen a Nashville para grabar su nuevo disco, lo han hecho en los estudios que su bajista Chris Clarke tiene en el Norte de Londres, Reservoir Studios. Y lo han hecho a su estilo, de forma sencilla e invitando a amigos como Hannah Elton-Wall de Redlands Palomino Company para voces de acompañamiento, Tim Kent al banjo y David Barbenel al cello. El ex compañero de Tyler y Clarke en los Rockingbirds Sean Read (colaborador habitual de Beth Orton o Edwyn Collins) también participa añadiendo voces, teclados y su clásica ya pandereta.

El resultado es un disco de una gran variedad – el sentimiento más roots en “Something You Haven’t Told Me” remarcada por los dulces sonidos del fiddle de Jim Morrison, y “The Man That I Am” con el banjo sutituyendo al fiddle; el más tradicional estilo country del héroe de Tyler, Waylon Jennings, aparece en cortes como “Rambling Girl”, “Cowboys Don’t Cry” y en una sorprendente versión del “I’m A Gambler” de Pete Dello (Honeybus);el más moderno alt-country se escucha en “Time To Pay” y “Feel Better”; “When You Get Back From New York City” es un excursión marcada por una trepidante mandolina y finalmente “O’er The Hill And Far Away” con guitarras psych y el distintivo sabor Costa Oeste Californiana de bandas como The Flying Burrito Brothers.

Coincidiendo con la edición de “Lonesome Cowboys”, Alan Tyler & The Lost Sons of Littlefield estarán de gira por nuestro país en el mes de octubre en las siguientes fechas y lugares:

Alan Tyler & TLSOL, Conciertos de Radio 3

GIRA OCTUBRE 2008

Martes 21, Bilbao (show acústico), Colegio Abogados de Bilbao
Miércoles 22, Valencia (Colegio Mayor Luís Vives)
Jueves 23, Castellón (Sala Four Seasons)
Viernes 24 Madrid (Wulitzer Ballroom)+The Hairy Ladies
Sábado 25, Carballo (A Coruña)


Track List:

1. Rambling Girl
2. The Man That I Am
3. Something That You Haven’t Told Me
4. Fool Around
5. Time To Pay
6. I’m A Gambler
7.- The Fields Beneath
8.- When You Get Back From New York City
9.- Cowboys Don't Cry
10.- Feel Better
11.- O'er The Hill And Far Away

A BOB DYLAN TRIBUTE - So Happy Just To See You Smile (HPR-012)


Un disco tributo a Bob Dylan realizado por algunas de las mejores bandas nacionales e internacionales del momento. Una oportunidad única e irrepetible para observar como suenan las canciones del bardo de Hibbing en las voces de algunos artistas irrepetibles. Blues, Folk, Country, Rockabilly, Pop….Sin límites de estilos. Haciendo lo que les apetece. Sin renunciar a los clásicos pero tampoco basándose sólo en ellos. 22 bandas homenajeando a una de las figuras claves para entender el rock del siglo XX. En la producción han participado los propios grupos, Álex Vivero y Blind Joe's de Blind Records. Editado por Hanky Panky Records (HPR-012) y Smile Producciones cuenta con el apoyo de Ruta 66. Para no perdérselo...


Muchas gracias:

A todos los grupos, Eduardo Izquierdo, Guillem Tornado, Andreu Cunill, Rafa Puerta, Jorge Ortega, Alfred Crespo, Blind Joe's & Álex Vivero

Artistas / Canciones
Tim Easton – Spanish Harlem Incident
Ted Russell Kamp – Dignity
Maika Makovski – Love Sick
Sugar Mountain - I'll Be Your Baby Tonight
17th Street Band (featuring Harvey Brooks) – Subterranean Homesick Blues
Sidonie – Visions of Johanna
The Nu Niles - When the ships comes in
The Suitcase Brothers – Rainy Day Women 12&35
Hoey & The Mussels – Don't Think Twice It's Alright
Bryan Estepa – It Threw It All Away
The Tamales - Romance In Durango
Amigos Imaginarios – My Back Pages
CosmopolitANTS- Mr Tambourine Man
Melusa – Just like A Woman
Rubia – Most likely you go away
Bisontes – You Ain't Going Nowhere
RC Brothers – To Ramona
The High Holas – You Angel You
Guillem Tornado & Damita Segura – Girl From The North Country
Los Hijos Bastardos de Henry Chinaski – To Be Alone With You
The Midnight Travellers – I Dreamed I Saw St Agustine
Colin Hare – Motorpsycho Nightmare
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Sidonie aparecen por cortesía de Sony Music
Rubia aparecen por cortesía de Fundación Autor
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Alan Tyler, "So Far" press-prensa

Una vez más la crítica inglesa se rinde a las virtudes de este segundo trabajo de Alan Tyler para Hanky Panky Records.

"Rock 'n' Reel" le concede su máxima calificación, 5 estrellas.

"MOJO Magazine" no le va a la zaga y le da 4 estrellas.


En una elogiosa reseña Terry Staunton le da 4 estrellas para "Record Collector" magazine.

En la red, Americana-Uk le da un 9 sobre 10...


ALAN TYLER "So Far - Old Favourites & Country Covers" (HPR-010)


Vuelve el ex-líder de los legendarios Rockingbirds, pioneros del sonido alt-country por tierras británicas allá por primeros de los 90. Y lo hace para presentar su nuevo y flamante disco "So Far" (Hanky Panky, 2007), en el que el bardo inglés revisita en clave acústica temas de sus legendarios The Rockingbirds y de su etapa posterior en solitario, a la vez que nos obsequia con impagables covers de clásicos de sus héroes de siempre: Townes Van Zandt, Hank Williams, John Hartford, Waylon Jennings... Grabado en directo en un fin de semana en el salón de la casa de su amigo y viejo colaborador Sean Read (Rockingbirds, Beth Orton, etc), y acompañado por músicos de su actual grupo (The Lost Sons of Littlefield), queda claro que el talento de Alan Tyler está a la par que el de sus héroes americanos. La revista Mojo le declara como el más grande talento del country británico, y Record Collector le considera como un verdadero tesoro nacional. “So Far” (HPR-010, diciembre 2007) está publicado por Hanky Panky Records para todo el mundo.

Un poco de historia

Los Rockingbirds publicaron dos álbumes muy bien acogidos por la crítica, el homónimo "The Rockingbirds" (1992) y "Whatever Happened to The Rockingbirds" (1994), ambos editados por Heavenly, filial de Sony. El primero de ellos, que incluía la canción homenaje a Jonathan Richman "Jonathan, Jonathan", fue elegido por el NME como el 13º mejor disco del año, y les llevó una extensa gira por el Reino Unido. A ello siguieron apariciones estelares en los festivales de Glastonbury (4 ocasiones), Reading (en dos), Phoenix, Cambridge y Finsbury Park. A esto se sumaron apariciones televisivas, en programas como Later with Jools Holland y Top of The Pops
Este éxito de crítica no se vio refrendado por el público, lo que motivó la desaparición de la banda en 1995. Alan formó entonces junto a Sean Read The Famous Times, con los que editó un par de EP’s para el sello Heavenly.


Finiquitados los Famous Times, Tyler comenzó su carrera en solitario con "Faithful" (Littlefield, 2002), producido por su inseparable Sean Read. Después de recibir unánimes elogios de la prensa inglesa, Alan Tyler volvió en 2006 para obsequiarnos con el grandioso y emocionante trabajo "Alan Tyler & The Lost Sons of Littlefield" (Hanky Panky, 2006) elegido disco del mes por la revista Ruta 66, y recibiendo los mayores parabienes de la prensa inglesa: Uncut le daba 3 estrellas, Record Collector le concedía 5 estrellas en Record Collector, y la revista Q lo elegía como uno de los 5 mejores álbumes de música de raíces de 2007. Acompañado de su actual banda - la cual da nombre al disco y que está integrada por Chris Clarke (bajo), Paul Lush (guitarra), Jim Morrison (violìn y mandolina) y Phil Van Couver (ex–Monochrome Set, ex-The Hypnotics, ex–The Raincoats) y el propio Alan – nos encontramos ante uno de los discos de country-rock de la temporada 2006/2007. Sonidos puramente roots, medios tiempos, templada y recitadora voz y, por supuesto, excelentes canciones.

Alan Tyler consigue rendir tributo a los maestros de los que es deudor al mismo tiempo que factura un trabajo que por sí mismo suena a clásico desde el primer acorde. Y ser capaz de eso en pleno siglo XXI conlleva un incuestionable mérito. Cúrrate un cocktail con una generosa ración de Johnny Cash y Townes Van Zandt, aderezado con una abundante dosis de Waylon Jennings y Kris Kristofferson, y te harás una idea de lo que te hablamos. ¿Realmente esto se ha cocinado en el Reino Unido?


Track List:

1. If I Needed You (Townes Van Zandt)
2. Luckenbach Texas (Chips Momman/Bobby Emmons)
3. Hony Tonkin’ (Hank Williams)
4. A Thing Called Love (Jerry Hubbard)
5. Standing at the Doorstep of Love (Alan Tyler - Rockingbirds)
6. In the Pines (Traditional)
7. Gradually Learning (Alan Tyler - Rockingbirds)
8. Everybody Lives With Us (Alan Tyler - Rockingbirds)
9. I’m So Lonesome I Could Cry (Hank Williams)
10. Sweet Dream Woman (Chip Taylor-Al Gorgoni)
11. The Blue Man (Alan Tyler/Sean Read - The Famous Times)
12. Scarborough Fair (Traditional)
13. Roll On Forever (Alan Tyler - Rockingbirds)
14. Two Girls (Townes Van Zandt)
15. There’s A Place in my Herat I Call Texas (Alan Tyler)
16. What You’ll Do When I’m Gone (Larry Butler - Waylon Jennings)
17. Drifting (Alan Tyler - Rockingbirds)
18. In Tall Buildings (John Hartford)


Gira Enero 2008

16 Enero, miércoles, Bilbao (Kafe Antzokia)
+ Los Tupper
17 Enero, jueves, León (Universidad, Teatro El Albéitar)
18 Enero, viernes, Barcelona (Sala Sidecar)
+ CosmopolitANTS
19 Enero, sábado, Madrid (Wurlitzer Ballroom)
+ Maika Makowski

Ha dicho la crítica:

De Alan Tyler & The Lost Sons of Littlefield (Hanky Panky, 2006)
- "The first essential album of the year...is pure genius" (Record Collector, 5*****)
- "Definitely one of the best British country albums that you're going to hear this year" (Maverick, 3***)
- "Tyler, always a brilliant songwriter" (Rock'n'Reel, 3***)
- "One of the best roots albums of the year" (Q)
- "Sounds like Guy Clark or Waylon Jennings" (Uncut, 3***)
- “Uno de los mejores compositores de canciones de los últimos años” (Ruta 66, disco del mes)
- “Uno de los grandes discos de country en mucho tiempo” (MondoSonoro, 4****)

De So Far (Hanky Panky, 2007)
- “Alan Tyler is without doubt the UK’s greatest country talent” (Mojo 4****)
- “So Far reaffirms these country gems’ status as modern folk ballads for the everyman. Tyler should be regarded as a national treasure” (Record Collector, 5*****)
- “A blend of authentic-sounding originals and popular standards” (Q, 3***)
- “A thoroughly gorgeous album… Tyler’s the UK’s greatest country songwriter” (Rock’N’Reel, 4*****)
- “El cabeza de serie número uno del country-rock británico. Un disco que tienes que tener” (Ruta 66)
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P F SLOAN: EN GIRA (tercera gira-octubre 2007)

Hanky Panky Records presenta en concierto a PF Sloan. Entre los días 24 y 27 de octubre de 2007 PF Sloan estará de gira por España junto al guitarrista Duane Jarvis.

La carrera de PF Sloan es una de las más fascinantes de la historia de la música. Con tan sólo catorce años editó un single en el prestigioso sello de R&B Alladin Records. En 1964 cosechó un enorme éxito con su grupo The Fantastic Baggys y el disco "Tell 'Em I'm Surfin'", uno de los mejores discos de música surf, con el permiso de los Beach Boys. Convertido en el genio creativo de Dunhill Records, produjo, compuso y tocó muchos de los hits de la factoría Dunhill, incluyendo su propio "Eve of Destruction" (para Barry McGuire), o tocando en "Monday, Monday" y "California Dreamin'" de The Mamas & The Papas. También consiguió el éxito bajo su propio nombre en Estados Unidos y Europa con "The Sins of a Family". Entre otras de sus muchas proezas, cabe destacar que antes de cumplir los 22 años ya había escrito temas para The Turtles ("You Baby" y "Let Me Be"), The Searchers ("Take Me for What I'm Worth"), Herman´s Hermits ( "A Must to Avoid") y, por supuesto, el célebre "Secret Agent Man" de Johnny Rivers.

Ahora regresa con su primer lanzamiento en USA en 30 años, el disco titulado “Sailover”, flanqueado por una impresionante lista de invitados de lujo como Frank Black (Pixies), Buddy Miller, Lucinda Williams y Felix Cavaliere (The Rascals), Garry Tallent (E Street Band de Bruce Springsteen), Tom Petersson (Cheap Trick), etc. Nueve flamantes nuevas canciones de PF Sloan ("Violence," "Across The Night", etc.) además de nuevas versiones de sus clásicos ("Eve of Destruction" o "Sins of a Family") producidas en Nashville por Jon Tiven.

Para la gira europea que le trae hasta España, Sloan actuará en formato acústico (voz y guitarra) junto al también guitarrista y cantante Duane Jarvis, todo un veterano que ha tocado junto a músicos de la talla de Lucinda Williams, The Divinyls, Dwight Yoakam, John Prine, Giant Sand o Dave Alvin.


24 Octubre, Valencia, Colegio Mayor Luis Vives, 20:00 horas. Gratuito.
25 Octubre, Bilbao, Salón de Actos Colegio de Abogados, 21:00 horas. Gratuito.
26 Octubre, Madrid, Costello Club, 21:30 horas. 12 euros anticipada/ 15 euros en taquillas.
27 Octubre, Terrasa, Barcelona. Nova Jazz Club, 23:00 horas. 15 euros.

martes, 16 de junio de 2009

JOHN HOWARD: "Barefoot With Angels" (HPR-009)



Formato/Format: CD digipack
Fecha edición/Release date: October 2007

Cuando en octubre de 1974 la compañía CBS publicó en el Reino Unido el primer single de John Howard, “Goodbye Suzie”, éste solo tenía 17 años y el mundo parecía a sus pies. Al año siguiente se editaba su primer álbum “Kid In A Big World” (grabado en los míticos estudios de Abbey Road con producción de Tony Meehan) en medio de una gran campaña promocional que con un poco más de suerte le hubiese convertido a buen seguro en rival de Elton John, David Bowie o los mismos Roxy Music. Sin embargo, el éxito esperado no llegó y hubo que esperar hasta 2003 para que el disco fuese realmente apreciado y valorado. La reedición de éste y subsiguientes proyectos musicales de John Howard llevada a cabo por el sello RPM, acaparó los mayores elogios no sólo de la prensa musical especializada inglesa (la prestigiosa revista Uncut le dio cinco estrellas y la eligió como una de las reediciones del año), sino de diarios del prestigio de The Guardian, dando pie a un verdadero revival de su obra y figura.

Este recuperado interés, tanto crítico como comercial, animó a John Howard a volver al estudio de grabación, editando hasta la fecha tres discos de material nuevo. Una vez más la crítica se ha volcado con su nueva música, y Howard parece estar viviendo una segunda juventud. Ahora Hanky Panky Records edita mundialmente su nuevo trabajo (el octavo ya), “Barefoot With Angels” (HPR-009, octubre 2007), que incluye doce nuevas composiciones escritas y producidas por Howard.


Su música ha sido definida como un cruce entre los talentos de David Bowie, Elton John, Harry Nilsson, John Cale y Brian Wilson. No en vano, se le ha definido como el Jimmy Webb inglés. Este disco demuestra el talento de este gran artista inglés.


Track List:
1. The Exquisites
2. The Dance
3. Who’s Listening (For Kenneth Williams)
4. Unrequited
5. (If You’ll Be My) Car Port
6. Magdalena Merrywidow (For April Ashley)
7. In The Bliss Of A Stolen Moment
8. Take The Weight
9. Last Stand
10. The Promise
11. Barefoot With Angels
12. That’s All

SANTIAGO DELGADO & THE RUNAWAY LOVERS (Sold Out / Agotado)


Si no recuerdo mal fue en una fiesta del colectivo Northern Rockers cuando decidimos que publicar un single de Santi y sus Runaway Lovers sería una gran idea. Pasó un tiempo hasta que por fin se materializó, pero el resultado hizo que la espera mereciese la pena. De nuevo nuestro querido y admirado Juan de Pablos colaboraba con nosotros escribiendo este texto sobre sus adorados Santi y compañía. Quién mejor que él para describir la singularidad de Santi:

Son ya unos cuantos años desde que conozco a Santi Delgado…
Me escribía desde Bilbao y me enviaba sus grabaciones artesanas donde él lo hacía todo o casi todo: voces, guitarras, bajo, percusión… “One Man Band!”
Recuerdo que hizo una canción bien bonita sobre el programa… Flor de Pasión: versión rápida, versión bossa-nova…
Luego vino la canción de “Jonathan” (Richman) y pronto descubrí que no podía vivir sin estos pequeños artefactos sonoros.
Han pasado ya muchos años (no sabría decir cuántos) y Santi ha mantenido ese criterio insobornable y de dedicación al buen y viejo Rock’n’Roll y, desde luego, al Mejor Pop, yendo contra viento y marea en estos tiempos que corren.
Puede parecer a los ojos de algunos una proposición endeble… tan frágil: una guitarra, tres voces, un mensaje claro y sencillo, nada de filigranas… pero cuanto más les veo, cuanto más les escucho, vislumbro diáfano el núcleo de la belleza de toda esta farándula del “show business”: conocimiento y devoción por la Cultura Pop y los redaños más que necesarios para ponerlo todo en solfa.

Juan De Pablos (Flor de Pasión, Radio 3), febrero de 2007.



COLIN HARE "Down From Pitswood" (HPR-008)


Fue en el aeropuerto de Stansted, Londres, el 6 de enero de 2006 cuando Andy Morten me entregó un CD con viejas grabaciones de Honeybus para la BBC, grabadas por un fan en su radio cassette. No escuché las canciones hasta las 5 A.M. después de nuestro concierto en el Felipop, esa misma noche. Mientras las escuchaba me di cuenta de que esas canciones no habían sido grabadas formalmente por Honeybus, y en ese preciso momento decidí que aquel sería mi siguiente proyecto.” Así explica el propio Colin Hare la génesis de este EP que ahora tienes en tus manos.

“Incredibly Bad” y “Follow the Plan” fueron grabadas para los programas de John Peel y David Symons y se emitieron en 1968. Nunca antes ni después volvieron a registrarse estas canciones, y sólo ahora podemos disfrutarlas en toda su grandiosidad: fans de Honeybus quedaran prendados. Y de las dos canciones nuevas podemos decir que “The Man In The Office” surgió después de una entrevista para un programa de radio holandés, y “Down From Pitswood” (HPR-008, mayo 2007) nos remite directamente al terreno de “March Hare” (su obra maestra de 1971, reeditada por Hanky Panky en 2005), gracias a un excelente trabajo de guitarra a lo Billy Bremmer a cargo de Duncan Maitland.

Las cuatro canciones que conforman “Down From Pitswood” fueron grabadas a caballo entre Inglaterra e Irlanda en 2006, y finalmente fueron masterizadas por Jon Astley en Twickenham (Astley es responsable de la remasterización de toda la discografía de los Who, además de producir su disco “Who Are You”…), y en el han participado músicos de la talla de Duncan Maitland (guitarra y teclados), Rory Doyle (el único batería capaz de emular el estilo de Pete Kircher, según el propio Colin), Elaine Patience (violin), Rachel Firmager (cello) y Frank McGing ingeniero de los Crowboy Studios en Dublín.

La palabra clásico se emplea con demasiada ligereza hoy en día, pero sin duda alguna la podemos aplicar a estas 4 canciones sin temor a exagerar. Sólo hay que escucharlas.


Track List:
1. Follow The Plan
2. The Man In The Office
3. Incredibly Bad
4. Down From Pitswood

Y los críticos dijeron... ALAN TYLER & TLSOL en la prensa

No podía empezar mejor la cosa: Alan Tyler & TLSOL fue elegido disco del mes en Ruta 66. Pero además al prensa inglesa lo ha recibido con elogios unánimes. Así, a revista especializada en country "Maverick" (Diciembre 2006), le dedica esta elogiosa crítica.



La prestigiosa "Record Collector", revista decana de la prensa musical inglesa especializada, le da su máxima puntuación, 5 estrellas.



Y para rematar "Q Magazine" lo elige como uno de los 5 mejores discos de raíces de 2007.



ALAN TYLER & THE LOST SONS OF LITTLEFIELD (HPR-006) (Sold Out / Agotado)

Después de dos reediciones y un recopilatorio teníamos ganas de publicar nuestra primera referencia "exclusiva", y para ello tuvimos la suerte de toparnos con estos vaqueros londinenses comandados por quién no deja de ser una pequeña leyenda de la escena americana o alt. country inglesa.


Alan Tyler comenzó su pionera aventura country rock por tierras británicas allá por los primeros noventa con su grupo The Rockingbirds. Inspirados por los sonidos de la “Cosmic American Music” de Gram Parsons y los Flying Burrito Brothers, los Rockingbirds publicaron 2 álbumes muy bien acogidos por la crítica, “The Rockingbirds” (1992) y “Whatever Happened to The Rockingbirds” (1994), en el sello Heavenly (Sony/Columbia). Su música llevó los sonidos de la música country al público rock e indie inglés (para una gran parte de éste por primera vez). El primer disco, “The Rockingbirds”, que incluía la canción homenaje a Jonathan Richman “Jonathan, Jonathan”, fue elegido por el NME como el 13º mejor disco del año, lo que propició una extensa gira con apariciones estelares en Glastonbury (en 4 ocasiones), Reading (dos), Phoenix, Cambridge y Finsbury Park Fleadh. A esto se sumaron numerosas apariciones televisivas, entre otras Later with Jools Holland y Top of The Pops.

Los Rockingbirds se separaron en 1995, pero Alan y algunos miembros del grupo siguieron haciendo discos para Heavenly bajo el nombre de Famous Times. Desde entonces Alan ha continuado con su particular querencia por la música country (también tiene su propio club en Londres Come Down and Meet the Folks), editando su primer álbum en solitario “Faithful” (Littlefield/Proper Distribution) en 2002, producido por el ex –Rockingbird y músico de apoyo de Beth Orton, Sean Read. Y ahora en 2006, regresa para obsequiarnos con este grandioso y emocionante trabajo “Alan Tyler & The Lost Sons of Littlefield” (HPR-006, Digipak, junio 2006) acompañado de su actual banda -que da nombre al disco y está integrada por Chris Clarke (bajo), Paul Lush (guitarra), Jim Morrison (violín y mandolina) y Phil Van Couver (ex–Monochrome Set, The Hypnotics, The Raincoats) y el propio Alan (guitarra acústica y voz)-, uno de los discos de country-rock del año. Sonidos puramente roots, medios tiempos, templada y recitadora voz, y por supuesto, excelentes canciones.



Alan Tyler consigue rendir tributo a los maestros de los que es deudor al mismo tiempo que factura un trabajo que por sí mismo suena a clásico desde el primer acorde. Y ser capaz de eso en pleno siglo XXI conlleva un incuestionable mérito. Cúrrate un cocktail con una generosa ración de Johnny Cash y Townes Van Zandt, aderezado con una abundante dosis de Waylon Jennings y Kris Kristofferson, y te harás una idea de lo que te hablamos. ¿Realmente esto se ha cocinado en UK?

Track List:
1.- Crossed Eyed Country
2.- Guns
3.- Little Big Man
4.- Middle Saxon Town (Intro)
5.- Middle Saxon Town
6.- Favourite Chile
7.- I’m Never Gonna Sing That Song Anymore
8.- Hat In The Road
9.- The Meaning of Love
10.- Ghost Riders in the Sky
11.- I’m Still Here
12.- Ladder of Years
13.- Love Her Like A Demon

sábado, 13 de junio de 2009

"33, The Best of ANDREW" (HPR-005)

ANDREW SANDOVAL es un entusiasta de la música pop. Comenzó editando se primer fanzine cuando tenía 14 años. Un año después compuso su primera canción. Su carrera a un lado y a otro del negocio ha ido casi pareja. Su nombre es reconocido como uno de los más importantes preservadores del mejor pop: busca su nombre en los créditos de reediciones selectas (The Beach Boys, The Kinks, The Monkees, The Band, Elvis Costello, Left Banke, Love, Pretty Things, Elton John, The Troggs, Wayne Fontana and The Mindbenders, P.F. Sloan, The Everly Brothers, Manfred Mann, Three Dog Night, The Zombies, Gene Clark, Tom Jones, Roger McGuinn, The Hollies, Blues Magoos, Beau Brummels, The Turtles o the Easybeats). Sus recientes trabajos en este campo le avalan: “A Musical History” de The Band (Capitol, 2005), elegida reedición del año por Mojo, o los recientes box-sets de los Everly Brothers para el sello Bear Family. Además su primer libro, “The Monkees: The Day-By-Day Story of the 60s TV Pop Sensation” (Backbeat), ha sido unánimemente aclamado como una verdadera obra de referencia en la materia.

Pero lo que aquí nos ocupa, es su faceta de músico. Tal vez no tan conocida, pero tan o más meritoria. A lo largo de los últimos 10 años y de tres LP’s, y varios EP’s, publicados en sellos señeros del indie-pop americano (Bus Stop, Vibro-Phonic, Avebury), Andrew se ha ganado un nombre como creador de melodías memorables, de estribillos que te atrapan para no abandonarte, de canciones con mayúsculas, en definitiva. Le han acompañado en su periplo músicos de postín: Jon Brion, John Convertino (Calexico), Peter Holsapple (db’s, R.E.M.), David Nolte (The Last), Rick Menck (Velvet Crush), Tom Dawes (de los míticos The Cyrkle), los Wondermints, o Kristian Hoffman, y entre sus ocupaciones figura también la de ser guitarrista de Dave Davies (The Kinks).

Hanky Panky Records presenta ahora una mirada atrás para ver que el trabajo ha merecido la pena. “33: The Best Of Andrew” (HPR-005, CD Digipack, Julio de 2006) es una colección de 20 grandes canciones, entre las que se incluyen 6 temas exclusivos: dos canciones nuevas - Sad And Lonely Life y I Don't Need It Anymore – dos versiones inéditas - Greener Days de David Gates y That's Not Me de los Beach Boys– y dos nuevas remezclas de Dream About You y Happy To Be Here.
Andrew & Kristian Hoffman en el Wurlitzer Ballroom Madrid, 23-05-2007
Track list:
1. Dream About You [Remix]
2. Where I Want To Be
3. High Tower
4. What Do You See In Me? [Single Version]
5. Unrequited Life
6. I Wish You Would
7. The Man Who Would Be King
8. I Can't Be Lonely (Without You)
9. Friend Of Mine
10. We'll Dream
11. He Can Fly
12. Round Going Round (G. Alexander)
13. Magic Harpsichord
14. Greener Days (D. Gates) Previously Unissued
15. Till I Met You
16. Heading For A Fall (L. Ransford)
17. I Don't Need It Anymore - Previously Unissued
18. That's Not Me [Live] Previously Unissued
19. Sad And Lonely Life Previously Unissued
20. Happy To Be Here [Remix] Previously Unissued

COLIN HARE "March Hare" (HPR-001) & PETE DELLO "Into Your Ears" (HPR-002), los primeros lanzamientos (Sold Out / Agotados)

En abril de 2005 comenzaba la andadura de Hanky Panky Records con el lanzamiento de dos discos que eran y son para los que fundamos el sello piezas básicas, de cabecera, en nuestra educación musical. Con el añadido de que se trata de dos discos que más allá del culto que supone el hecho de tratarse de dos cotizados "collectables", su calidad musical está fuera de toda duda (algo que no siempre ocurre con este tipo de discos). Con todos ustedes, la continuación de la saga Honeybus...


Pete Dello y Colin Hare formaron, junto a Ray Cane y Pete Kirchner, a finales de los 60 la mítica banda inglesa Honeybus. El grupo, responsable de alguno de los más bellos e intensos momentos musicales de aquella década, consiguió un gran éxito con el tema “I Can’t Let Maggie Go”; en la primavera de 1968 alcanzó el número 8 en las listas inglesas, además de ser un tremendo éxito en otras partes de Europa, convirtiéndose en un clásico del Pop de todos los tiempos. Un tema original de Dello, “I Can’t Let...” los condenó como meros “one-hit-wonders”, pero aquello no era sino la parte más evidente de un repertorio repleto de grandes canciones pop cuya mayor singularidad radicaba en unas melodías sencillamente memorables, envueltas en unos arreglos de vientos y cuerda realmente innovadores, repletos de sensibilidad, y unas letras fuera de lo común (melancólicas e introspectivas reflexiones de relaciones personales). Finiquitados Honeybus con el cambio de década, “Into Your Ears” de Pete Dello y “March Hare” de Colin Hare, fueron editados en 1971, en dos extintos y altamente coleccionables sellos ingleses, Nepentha Records y Penny Farthing, respectivamente. Podrían casi considerarse como capítulos más de la saga Honeybus, puesto que la mayor parte de los músicos intervinientes en ambos eran los propios Honeybus, y porque la magia de aquellos brillaba resplandeciente en estos. Hoy en día se necesita algo más que suerte para localizar una copia original de estos álbumes: una cuenta bancaria más que desahogada para poder costear la adquisición (las últimas copias avistadas cambiaron de manos por más de € 600 euros -¡!-). Reeditados a finales de los 80 por el sello inglés See For Miles, las ediciones que desde HPR te ofrecemos de forma exclusiva se podrían considerar como “definitivas”, no sólo por incluir más temas que aquellas (algunos inéditos hasta la fecha), sino porque reproducen de manera fiel las ediciones originales e incluyen notas exclusivas y multitud de fotos (inéditas algunas de ellas hasta ahora) y demás memorabilia de época que a buen seguro harán las delicias de todos vosotros.


“March Hare” Colin Hare (HPR 001) (CD digipack de cartón + libreto, también disponible en vinilo, LP más EP de 7 pulgadas con 4 temas) – Junto a los 12 temas que aparecieron en el LP original, hemos añadido dos temas aparecidos en sendos singles de 1971 y que no se incluían en el disco original “Grannie, Grannie” y “Fighting For Peace”, más un rarísimo single que editó Warner Brothers en 1972, “Didn’t I Tell You / Seek Not In The Wide World”. De esta manera queda recogido todo el legado post-Honeybus de Colin Hare, hasta su más reciente reaparición (el año pasado editó “Free Together”, la continuación de “March Hare”, ¡33 años después!). Una verdadera joya repleta de grandes canciones que evocan por igual a Bob Dylan, los aires más folkies de paisanos coetáneos (Fairport Convention) e incluso aromas de suave country-rock.


Track list:
1.- Get Up The Road
2.- Bloodshot Eyes
3.- For Where Have You Been
4.- Find Me
5.- Underground Girl
6.- To My Maker
7.- Alice
8.- Nothing To Write Home About
9.- New Day
10.- Cowboy Joe Saga
11.- Just Like Me
12.- Charlie Brown’s Time
Bonus Tracks:
13.- Didn’t I Tell You (cara A, single para Warner Brothers, 1972)
14.- Seek Not In The Wide World (cara B, single para Warner Brothers, 1972)
15.- Grannie Grannie (cara A single, Penny Farthing PEN 736, 1971)
16.- Fighting For Peace(cara B single, Penny Farthing PEN 750, 1971)
(Álbum editado originalmente en el sello Penny Farthing en 1971, PELS 516)


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Pieza suprema de sensibilidad melódica, "Into Your Ears" (HPR-002, CD Digipack, y también disponible en doble LP de vinilo) es no sólo un digno sucesor del camino emprendido por Peter Dello con Honeybus y su concepción única del pop, sino la culminación perfecta de una manera personalísima de entender las canciones como vehículos comunicadores de las emociones más personales, lleno de encanto, capricho y belleza. Además de los 12 temas originales del álbum, se incluye toda la discografía en solitario de Pete Dello anterior y posterior al disco. Discos sencillos acreditados a formaciones ficticias que respondían a nombres tan fantásticos y sugerentes como Magic Valley, Lace, Red Herring o Magenta. Junto a los temas incluidos en estos inencontrables singles, y nunca antes editados en CD, hemos conseguido rescatar tres temas totalmente inéditos hasta la fecha: "Texas Candy", "Hold Up, Fold Up" y la maqueta original de la cara A del primer single de Honeybus, "Delighted To See You", todo un hallazgo en exclusiva para esta edición.


Track list:
1. It's What You've Got
2.- There's Nothing That I Can Do For You
3.- I'm A Gambler
4.- Harry The Earwig
5.- Do I Still Figure In Your Life
6.- Uptight Basil
7.- Taking The Heart Out Of Love
8.- On A Time Said Sylvie
9.- A Good Song
10.- It's The Way
11.- Go Away
12.- Arise Sir Henry
Bonus tracks:
13.- Uptight Basil (como Magic Valley - Penny Farthing single, 1969)
14.- Taking The Heart Out Of Love (como Magic Valley - Penny Farthing single, 1969)
15.- I'm A Gambler (como Magenta - cara A, Arista single, 1974)
16.- Go Away (como Lace - cara B, Page One single, 1969)
17.- Working Class Man (como Red Herring - cara B, GM single, 1973)
18.- Tattered Robe (como Magenta - cara B, Arista single, 1974)
19.- I'm A Gambler (como Lace - cara A, Page One single, 1969)
20.- Delighted To See You (previously unreleased original demo version)
21.- Hold Up, Fold Up (previously unreleased)
22.- Texas Candy (previously unreleased)
(Álbum editado originalmente en el sello Nepentha Records en 1971, 6437 001)